Dialogen i ett filmmanus har flera viktiga funktioner. Den viktigaste är att GESTALTA rollfigurernas inre värld. Även om manusförfattaren strävar efter att hitta bilder och konkret handling som uttrycker karaktärernas personlighet och känsloläge, är dialogen ett viktigt komplement för att förmedla vad de tänker, känner och vill olika situationer.

Notera särskilt markeringen av ordet gestalta. Den vanligaste fallgropen, kardinalfelet, är att låta rollfigurerna BERÄTTA I REPLIK om hur de känner sig och vad de tänker. I levande och trovärdig dialog FRAMGÅR det för publiken vad rollfigurerna har i sinnet, fast de kanske talar om helt andra saker. För att lyckas med dialogen måste författaren behärska det vi kallar UNDERTEXT - det som står mellan raderna i de repliker som uttalas. ( se exempel på gestaltande dialog här » och här » )

Dialogen ska också på ett effektivt sätt driva handlingen vidare och även på ett levande och dynamiskt sätt förmedla nödvändig bakgrundsinformation.

I kursen KONSTEN ATT SKRIVA DIALOG går vi igenom vad man behöver tänka på och hur man ska arbeta för att filmdialogen ska fungera på bästa sätt.

• Tanke, känsla vilja - den psykologiska närbilden som utgångspunkt
• Orden är toppen av isberget - om undertext
• Harklingar, tystnader och gester - kommunikation på flera kanaler
• Att informera utan att det märks
• Praktiska metoder och knep
• Filmexempel, skrivövningar och analyser
  

Fredrik Lindqvist 073 - 906 5099